INGLORIOUS BASTERDS(2009), la critique du film, avis et commentaires

Fiche film

INGLORIOUS BASTERDS (2009)

(4) avis

(3) commentaire(s)

Léo le 18/10/2009 à 17:49

108

Réalisé par Quentin Tarantino
Avec Brad Pitt, Mélanie Laurent, Christoph Waltz, Diane Kruger
Long-métrage américain, allemand.
Genre : Guerre
Durée : 2h33 min.
Année de production : 2008

Critique (4)

Commentaire (3)

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Avis de Léo

N'en déplaise aux sceptiques, ce Tarantino reste du trés grand cru, avec tout ce qu'on aime (ou pas) chez l'ami : des scènes qui prennent le temps d'être exposées, des dialogues chiadés interminables, beaucoup d'humour, des références en pagaille au cinéma B avec notamment une petite scène d'introduction façon western mais dans la campagne Francaise contemporaine, des personnages hauts en couleur traités aux petits ognons (mention marrante pour Udo Stiglitz), de la musique qui assure même si on regrettera que finalement ce ne soit qu'un best of de Morriconne et pas un nouveau score, mais surtout une envie de faire les choses trés communicative. Un trés bon moment.

Avis de Rémi

Un chouette moment effectivement. On retrouve Tarantino au mieux de sa forme apres un DEATH PROOF controversé même parmi ses fans hardcore (dont je ne suis pas... je veux dire que j'ai bien aimé DEATH PROOF). Le role et le jeu de Christoph Waltz se détache du lot comme le fait remarquer Lionel á tel point que, lors du visionnage du film, on se surprend á attendre avec délectation sa prochaine apparition. Mise á part la scéne oú Eli Roth joue de la batte de base ball qui est, á mon sens, trop longue, la plupart des autres frisent le culte instantané : je pense notamment á la longue scéne dans la taverne, á la scéne d'ouverture évidemment mais aussi á celle moins spectaculaire de la prise de contact entre Christoph Waltz et Mélanie Laurent dans le restaurant. Tarantino abandonne la véracité historique pour un divertissement jubilatoire, tres drole et bourré de références intelligentes. Pour la petite histoire, le réalisateur nous gratifie une fois de plus d'une scéne de pieds (la chaussure restituer á Diane Kruger á la maniére de CENDRILLON) pour satisfaire son fetichisme plantaire... les connaisseurs apprécieront. Il s'agit donc d'un Tarantino haut de gamme même s'il n'atteint pas la quasi perfection de son JACKIE BROWN.

Avis de Manu

J'avoue que j'y allais un peu avec méfiance. Et je me suis laissé prendre du premier plan à la dernière image par ce western guerrier serio-comique qui, selon moi, ne se contente pas de refaire les choses "à la façon de" ou de rendre hommage à untel et untel - reproche généralement fait à QT - mais possède une vraie personnalité, laquelle n'a, il va sans dire, pas grand-chose à voir avec le cinéma d'exploitation italien auquel rend hommage le titre du film. Dialogues aux p'tits oignons, des personnages bien dessinés, mélange de références cinématographiques - convoquant aussi bien le cinéma traditionnel hollywoodien que le bis européen - toujours très habilement intégré au récit, zique qui me touche au coeur (Revolver, Le Dernier train ..., Les Bootleggers : que des morceaux répiqués sur cassette dans ma jeunesse et que je m'écoutais alors en boucle) : j'avoue que je n'étais pas loin de la jubilation par moment.

Maintenant, c'est aussi un film qui a ses limites. A savoir que c'est juste du plaisir immédiat et que ça n'a pas grande consistance. Mais bon, je me suis bien éclaté pendant 2h30 et c'est déjà beaucoup.

Autrement, c'est Hugo Stiglitz et pas Udo, les gars ... Hugo Stiglitz étant un acteur bis mexicain réputé pour son inexpressivité totale (que je confirme, pour avoir vu 2 films avec lui en vedette).

Avis de Daniel

It's far from being perfect with too many protracted and wordy scenes and episodes of apathetic violence that generally fail to bring any pizazz to the plot. But it is still, for the most part, a lot of fun! Quentin Tarantino's brash and unashamedly implausible piece of alternative history, has great moments of bravura. The soundtrack is pure delight, from the opening credits, the western-like act dawning of chapter 1, the Bowie's Cat People-cadenced scene at the beginning of chapter 5, to the final credits with the "Allonsanfàn" borrowed theme : "Rabbia e Tarantella". I'll definitely want to see it again sooner than later.